La nouvelle plaquette de la collection Ciel Vague aux éditions Pagine d’Arte accueille deux essais sur la langue, le style et le modalités du collage, par Matteo Bianchi et Véronique Mauron.
L’esprit du collage existait bien avant son “invention” par Braque et Picasso en 1912 et se prolonge, jusqu’à présent, dans les différentes expressions du langage contemporain.

“L’image du collage réunit différents statuts de l’oeuvre et fonctionne à partir de se propres règles : elle ordonne la liberté des gestes. Son action s’élabore selon un dispositif conjuguant l’instinct et l’approche intellectuelle”.
Matteo Bianchi, Le collage : une poétique du fragment

“L’artiste se meut dans un univers où toutes les formes peuvent devenir signifiantes ; à lui de les accueillir, de les extirper. Le collage devient alors bricolage au sens noble du terme car il fait apparaître l’imprévisible.”
Véronique Mauron, Le collage : expérimenter l’imprévisible

Cette plaquette, le numéro 7 de la collections Ciel Vague, aux éditions Pagine d’Arte, réunit, en dialogue, images et textes : les collages d’Alberto Magnelli reproduisent les huit lettres de son nom ; les poèmes de Michel Butor, disposé en acrostiche, les illustrent. Daniel Abadie écrit un bref essai ” Magnelli et l’objet de la peinture ” sur les collages de l’artiste.
Alberto Magnelli, peintre florentin né en 1888 qui a passé la moitié de sa vie en France, jusqu’à sa mort en 1971 : ” Cette double culture transparaît, dès l’origine, dans son oeuvre qui propose une synthèse nouvelle du cubisme et du futurismo “, écrit Daniel Abadie. L’itinéraire de Magnelli aboutit à un langage abstrait et lyrique, qui utilise de préference le collage.